“这是一个自然成长的过程。”青和当代美术馆馆长刘国夫说：与传统艺术相比，当代艺术更多采用象征与隐喻的表现手法，脱离了常规的思维模式，因而很多人觉得看不懂。但现在很多年轻人从小见识就广，他们的视野更加开阔，思维更具活力，对新生事物的敏感度也更强。

　　画家丁方的观点则与刘国夫不尽相同。他认为：就当代文化的格局而言，国际上希望看到一种与现实更为接近的中国艺术面孔，这就造成了中国当代艺术品包括行为艺术、装置艺术以及架上艺术的走俏。反映到国际市场上，就是中国当代艺术品拍卖成交价越来越高，动辄一幅作品数百万甚至上千万。

　　国际上对中国当代艺术品的青睐很快得到了国内的呼应。投资人开始买卖当代艺术品，当代艺术的画廊和美术馆也多起来了，北京、上海、深圳等城市都形成了画家村，那里聚集起一批又一批的当代画家。与此同时，大众也对当代艺术发生了浓厚的兴趣。11月中旬，中国百家金陵画展举办“名师讲坛”，京城艺术评论家尚辉在南京大学举办了“当代艺术作品鉴赏与投资”，很多人抢不到座位，只好坐在台阶上听。尽管尚辉在投影仪上亮出的数十幅作品，台下能看懂的人并不多，但这并不妨碍他们听上整整3个小时的讲座。他们的理由很简单：既然世界上这么多人愿意把钱投在上面，我们总要了解一下为什么。

　　对于正在生成的当代艺术热，知名策展人朱朱在高兴的同时，也提醒大家：“艺术性与市场价格并不一定成正比，现在看着很火的一些作品也许很快会湮没，只有出色的东西才会留下来。对当代艺术品，可适当关注、收藏，但切忌像做生意一样买卖。”